Libro de color

Entrega de libro de color y evaluación de los blogs de los compañeros.

Avanzando el libro de color

Hoy Maria Jesús nos ha dejado que avanzar el libro de color.

Exposición Max Bill

El artista suizo Max  Bill volcó su vida en torno al trabajo artístico y la reflexión sobre algunas ideas como: las de la forma, concreción, función, figura, belleza o configuración. En esta exposición se demuestran todos los aspectos de su polifacética creación: la pintura, la obra gráfica, la escultura, el grafismo y la tipografía publicitaria, desde los carteles de gran formato a pequeñas obras de publicaciones periódicas. La exposición  cuenta con 170 obras del desarrollo artístico del artista, las cuales nos ofrece la Fundación Juan March ya que es un gran artista del arte contemporáneo español.

(En la exposición no se permite realizar fotos)

Tamaño, formato y marco

En una obra lo primero que analizamos son las características  físicas, como de que está hecho, después según su función y por último su análisis formal ( composición, color, textura, grado de iconicidad, tamaño y formato) y desde el punto de vista retórico, la simbología.

El tamaño de la imagen son las dimensiones que tiene, se elige de acuerdo a lo que se quiere representar.
Artistas como: Cristina Iglesias que realiza instalaciones de rejas ( puertas del museo del Prado), Christo envuelve lugares con telas, e Isanu Noguchi, adaptación material.

El formato es la forma que tiene una imagen.
Artistas como: Ana Laura Alaez, juega con el formato adaptándolo a la obra; Aes + F, grupo de artistas que trabajan con el formato.

El marco es el límite que rodea una obra.
Autores como: Cristina García Rodero fotógrafa que trabaja para la agencia Mágnum; Alfaro realiza la escultura de La Vaguada; y Norberto Finales adapta sus obras al marco.

¡Luces, cámara y acción!

Maria Jesús nos ha llevado ha realizar una práctica con luces, las cuales hemos usado para hacer fotos con una baja velocidad de obturación. La verdad es que han salido fotos muy chulas.

En mi caso yo hice de modelo.

Me ha parecido una forma muy chula de trabajar la iluminación.

Exposición Theo Jansen

Theo  Jansen ( escultor y científico) y sus Asombrosas Criaturas, es un exposición la cual nos muestra el proyecto de dicho autor el cual consistía en realizar unas criaturas con su propia autonomía capaces de sobrevivir en las playas. La elaboración de estas criaturas fue guiada por el afán de  Theo Jansen de proteger las costas de las subidas de la marea para que no arrasasen con el terreno, estas criaturas hechas a base de tuberías forman una serie de dunas que evitan que la marea penetre en las zonas costeras.

La luz y la sombra

Hoy Maria Jesús nos ha explicado lo que haremos la semana que viene en el plató. Trabajaremos la luz y la sombra y jugaremos con la velocidad de obturación de nuestras cámaras.
A continuación hemos aprendido lo importante que es la luz en nuestras vidas. Las sombras dependen de la luz, ya que sin luz no existe la sombra. La luz y las sombras indican quienes somos(por nuestra sombra), la hora que es, etc.

La luz natural nos indica labora del día que es en un cuadro, si es por la mañana(amanecer) o por la noche(atardecer).
Eugenio Recuenco es un fotógrafo español que trabaja con la luz, también hace vídeos como el anuncio de la colonia de Nina Ricci.

La luz artificial existe continua con focos o linternas o discontinua con flash o linterna.

La sombra es el lugar donde no llega la luz. Se usa para dar volúmenes, relieve o profundidad. Los artistas occidentales utilizan las sombras mientras que los orientales no. La sombra oculta pero la luz también ya que a veces el exceso de luz no nos deja ver lo que hay que ver.

*Abrimos un debate sobre quien debería ser considerado artista y quien no.*

La forma 2.0

Hemos seguido con la teoría sobre la forma y hemos aprendido que la forma es el límite entre un cuerpo y el espacio y sirve para decirnos que tipo de cuerpo es.

Planilandia es un libro que trata sobre la forma.

Además vamos a ver tipos de formas : esfera, onda, ángulo, fractal, hexágono, parábola, hélice, espiral.

También destacan algunos autores que trabajan con la forma en sus obras como: Chirino, Gordon Mata-Clack, Alfaro, Pol Bury, Jerónimo Eléspe, Orlan, Nícola de Constantino(bolsos de pezones), Ana Laura Laez(arquitecta de emociones), Yayoi kusama, Lucio Fontana, Andy Goldsworthy, Walter de Maria, Jorge Mayet, Esther Ferrer, Javier Vallhonrat.

Exámen práctico grupal

Realizamos el exámenes grupal práctico el cual debe contener todo los conocimientos hemos aprendido, es decir, la forma, el color, la textura. Mi grupo y yo hemos realizado una máscara la cual esta formada por seis partes y cada parte la hemos realizado uno de los componentes del grupo.
Los demás grupos han realizado distintos trabajos siguiendo todo lo que homosexuales aprendido. La verdad es que han quedado trabajos muy chulos.

Fotos realizadas por los componentes de mi grupo.

Examen teórico-práctico

Ayer hicimos la parte practico teórica del examen. Volvimos a formar los grupos que hicimos para el examen-teórico y nuestra profesora nos motivó a realizar un trabajo en conjunto en el que cada uno por individual realizase algo artístico que al juntarlo con el de nuestros compañeros formase un todo, es decir una obra artística por sí misma. Mi grupo no tenia muy claro que realizar pero al final nos pusimos de acuerdo. Mañana veremos si conseguimos lo que nos propusimos llevar a cabo.